邁入2021年，臺北市立美術館推出精采豐富的展覽，從重量級國際藝術家個展到台灣新世代藝術都盡有，主題內容更是多樣化，令人省思！但受到疫情影響，有些展覽不斷延期，終於台灣疫情鬆綁可以參觀了，但還是要確實落實防疫、保持社交距離，本篇將盤點出2021臺北市立美術館展覽，喜愛藝文展覽的朋友得注意了，就讓我們看看北美館有哪些亮點展覽不可錯過吧！
※ 受到疫情影響，入館參觀請全程配戴口罩，本館公共空間除地下樓餐廳外，全面禁止飲食。另外，北美館部分展覽採取網路預約制，不開放候補與現場報名，抵館前請先留意本館官網與臉書專頁，以獲取最新參觀訊息！
北美館是台灣第一座現當代美術館
臺北市立美術館，又簡稱北美館，於1983年12月24日正式開館，回應當時方興未艾的現代藝術運動而成立，是台灣第一座現當代美術館。推廣展覽以現代藝術為主，奮力推動台灣現當代藝術的保存、研究、發展與普及之使命，並長期規劃與引介國內外藝術展覽，對台灣當代藝術發展中扮演著重要的引領角色。
臺北市立美術館，融合了傳統四合院格局及現代感之立體造型，本身就是一座巨大宏偉的立體藝術品，館前廣場定期會展示名家雕塑作品。而館內總共分為6層，是國內第一座以推廣和展覽現代藝術為主的展覽館，也是亞洲規模最大的現代美術館。
※ 為維護展場參觀品質及安全，館內參觀請勿使用自拍設備。
當期必看展覽資訊介紹
塩田千春：顫動的靈魂
時間：2021/05/01 – 2021/10/17
地點：一樓1A~1B
藝術家：塩田千春
※ 採預約參觀制，詳情請見「塩田千春：顫動的靈魂」9/7-9/19 預約說明
「塩田千春：顫動的靈魂」由國際知名的日籍藝術家塩田千春舉辦迄今規模最大的個展，是北美館近期備受矚目的展覽，展出作品共計有一百多件，展覽內容有大型裝置、雕塑、行為藝術錄像、攝影、素描，以及舞台設計相關圖稿，全面性介紹她橫跨25年的藝術生涯。
另外，展覽副標名為「顫動的靈魂」，以具現無形的回憶、焦慮、幻夢、寂靜而著稱，像是這代表作品由紅線或黑線交纏而成、鋪天蓋地貫串整個空間的大型裝置，精確點出藝術家無法言喻的內心衝擊，相信藉由這次展覽一定能帶給觀者許多共鳴與震撼，感受到藝術家真摯的想望！
大遷徙：盧明德
時間：2021/04/17 – 2021/09/19
地點：二樓2A~2B
藝術家：盧明德
「大遷徙：盧明德」引用大遷徙的概念，貫穿北美館8個展間，以劇場形式進行空間規劃，回顧藝術家盧明德50餘年來的創作歷程、觀察藝術時代脈動和人與自然關係。以平面繪畫、錄影裝置、立體雕塑、空間裝置、現成物件、身體表演、劇場形式，而且首次嘗試「花間迷走球幕影像裝置」，隱喻人類世紀大遷徙的預言，並賦予「媒體是一切」的自由向度與時代意涵。
像是一個夜店的小便斗—羅智信個展
時間：2021/09/04 – 2021/11/28
地點：三樓3B
藝術家：羅智信
北美館展「像是一個夜店的小便斗」可被視為羅智信近年持續實踐此創作手法的階段性歸結，藉由大型沈浸式空間裝置，以影像、聲響、氣味、物件等方式交疊呈現，帶領觀者進入一個「壞掉的夜店」場域，沒有明確規劃參觀方向與時間，使觀者思索人與物質交會之下可能產生的感知情境。
十年 - 台灣聲音地圖計劃／吳燦政個展
時間：2021/09/04 – 2021/11/28
地點：三樓3B
藝術家：吳燦政
聲音有著一種隱性潛伏流動的力量，就如北美館展「十年 – 台灣聲音地圖計劃」，能激發與構成出一個空間與事件。此展覽由藝術家吳燦政於2011年10月開始執行，十年來斷續的移動在台灣各地進行聲音記錄，以聲音地圖網站介面，帶領觀者瀏覽與聆聽這塊土地上生活環境多樣的聲音狀態，透過聲音與影像，拓衍我們的感知與身體。
住家小宇宙
時間：2021/09/04 – 2022/02/13
地點：兒童藝術教育中心
藝術家：繪畫 黃薇珉 ；詩 夏夏；音樂 羅棋諠
※ 採預約參觀制，詳情請見 兒童藝術教育中心開放時段及容留人數管理措施
你知道嗎？觀賞畫一幅畫的時候，畫是可能有聲音、有觸感、有隱約存在的氣味，就如北美館展「住家小宇宙」，以藝術家黃薇珉作品《住宿》為出發點，將觀看畫作的視覺經驗，連結感知，開展創作活動與想像遊戲，成為大小孩子們可以親身經歷的旅程，邀請你走進繪畫裡，打開感官，傾聽畫作。
預告展覽資訊介紹
走向世界：臺灣新文化運動中的美術翻轉力
時間：2021/10/02 – 2021/11/28
地點：三樓3A
「走向世界：臺灣新文化運動中的美術翻轉力」為了紀念台灣文化協會（簡稱「文協」）成立百週年，特別以北美館收藏1920至40年代日治時期第一代台灣美術家經典代表作品為主，並且部分作品向國立臺灣美術館與私人藏家商借珍貴展品策劃此展覽。「走向世界」亦旅行各地，開拓視野，本展覽將帶領觀者反思台灣風情與特色，並與世界藝術潮流接軌。
感性機器：後資本主義時代的自我療癒
時間：2021/09/18 – 2021/12/19
地點：地下樓E、F展覽室
以「感性的藝術史」為出發的北美館展「感性機器：後資本主義時代的自我療癒」，集邀了7組國內外藝術家，包含雷貝嘉．霍恩(Rebecca Horn)、陳慧嶠、陳呈毓、綠橘(Cam Xanh)、約翰．亞康法(John Akomfrah)、奧拉弗．埃利亞松(Olafur Eliasson) 和朱浩培+李長明等7組國內外不同世代的藝術家。展覽回顧1970年代以來的感性，人與環境的關係，觀者可以練習自我療癒以及放鬆的儀式。
【臺北市立美術館 景點資訊】
地址：台北市中山區中山北路三段181號
開放時間：週二至週日09：30至17：30(週一休館)；週六延長開放至20：30
電話：02-25957656
門票費用：
- 全票NT$30元；適用一般民眾
- 優待票NT$15元；適用6至12歲兒童、國中以上學生、軍警人員、低收入戶(須持證明購票)
- 免費；適用6歲以下兒童、身心障礙者與陪同一人、退休公教人員、國軍退除役榮民、65歲以上年長者(須持證明購票)
- 團體票一律7折；適用30人以上之團體
以上門票費，不包含與民間單位合作之特別展覽所出售之票券。
◎以上費用僅提供參考，請以現場公告為準，不另行通知！
停車場：位於新北路高架橋下的路邊。
交通資訊：
- 自行開車：
1.國道一號：由圓山交流道下，接中山北路續行即可到達台北市立美術館。
- 大眾運輸：
1.公車：搭乘203、208(基河二期國宅線)、218、218(夜)、218(直達)、220(直達車)、260、260(區間車)、277、279、310、40、42、612、612(區間車)、中山幹線至圓山站即可到達台北市立美術館。
2.捷運：搭乘捷運淡水線至圓山站，再往前步行即可到達台北市立美術館。
